viernes, 24 de enero de 2025

592.- HOMBRES QUE BAILAN

Este post debes leerlo con tiempo para que puedas apreciar los vídeos.

Se me ocurrió escribir sobre este tema viendo una escena de la película de Almodóvar Dolor y Gloria en la que Asier Etxeandia baila con la versión de Grace Jones de La vie en rose.


No es habitual que los hombres que no se dedican profesionalmente al baile, se expresen  libremente dejándose llevar por la música, se muevan de una forma extraordinariamente sensual moviendo su cuerpo y transmitiendo un sentimiento de profunda emoción.

Hay escenas que nos han dejado el cine y las series en las que vemos ejemplos gloriosos de estos hombres que de alguna forma se desnudan y nos dejan ver ese extraño y maravilloso abandono, ese dejarse llevar por la música a través del cuerpo.

Esto no solo ocurre en el cine y la televisión; te puedes encontrar lo mismo en la pista de baile de una discoteca, de una boda o incluso, de una forma mucho más espontánea en la calle. Pero como veréis, las pantallas dejan testimonio de todo ello.

Me llama mucho la atención todo esto que cuento porque son pocos, muy pocos los hombres que dejan de lado, olvidan y rechazan esa educación patriarcal y machista en la que no debían llorar y mucho menos bailar de esa forma que explico.

No hablo del baile acompañado por una mujer a la que llevar y que siga sus pasos. No, se trata de bailar solo, de que sea él quien se deje llevar por la música, de que exprese con los movimientos de su cuerpo lo que siente, de que olvide prejuicios, roles y estereotipos.

Ejemplos de esa manera de expresarse podemos ver en la película Joker de 2019, dirigida por Todd Phillips y protagonizada magistralmente por Joaquin Phoenix

Escena del baile en las escaleras hasta el minuto 1:10


 Escena del baile en el baño a partir del minuto 0:32, tremendamente perturbadora.



En la película Love Actually de 2003 dirigida por Richard Curtis  es Hugh Grant quien protagoniza una escena de baile que es interrumpida demasiado pronto.



Napoleon Dynamite es una película de cine más que independiente, casero, se estrenó en 2004 y su director es Jared Hess. Esta escena del baile de Jon Heder con la canción Canned Head de Jamiroquai es una oda a esa estupenda actitud de libertad de pensamiento y de movimiento.



John Travolta no podía faltar, me encanta la escena de la película Pulp Fiction en la que baila con Uma Thurman, pero esa escena no entra en lo que hoy me ocupa.

Travolta interpretando a Tony Manero bailando en aquella discoteca de 1977, dirigida por John Badham.



Y yendo unos años atrás, hasta 1964 nos encontramos con esta escena de la película Zorba el griego dirigida por Michael Cacoyannis en la que Anthony Quinn enseña a bailar a Alan Bates, Zorba y Basil.
Si es difícil que un nombre baile solo, que lo hagan dos heterosexuales juntos, es casi una quimera.


Tobey Maguire en la tercera entrega de Spider Man, estrenada en 2007 y dirigida por Sam Raimi,  sorprende con un baile callejero en el que lo da todo.
Es a partir del minuto 1:50 cuando la cosa va a más, pero en todo el vídeo hay pasitos.



Y ahora una serie, Berlín, precuela de La Casa de Papel y creada por Álex Pina y Esther Martínez Lobato.
El protagonista Pedro Alonso, Berlín y Tristán Ulloa, Damián protagonizan una escena en la que cantan la canción Felicitá que popularizaron hace muchos años Albano y Romina.
Bailan poco, despacio, suave, se miran, se quieren. Complicidad en estado puro.



Y si habéis llegado hasta aquí, gracias. Ya avisé al principio de que este es un post que hay que leer con tiempo para poder apreciar los vídeos.
Si te apetece comenta.










domingo, 19 de enero de 2025

591.- LOS BLOGS SON EL NUEVO PUNK

Muchísimo tiempo sin escribir en mi blog y no por no encontrar el momento ni el espacio, sino más bien por las dudas de si realmente era productivo, si a alguien le interesa lo que yo escribo y si el tiempo que me lleva esta tarea es una buena inversión.

Y no tengo todas estas dudas resueltas, pero me da igual. A la falta de inspiración se le responde con constancia, a las dudas se les responde con amor propio y al tema de las inversiones, pues que más da, mis activos son mi inteligencia, mi inspiración y mi creatividad, y escribiendo sé que propicio que adquieran más valor.

Hace años que escucho y leo que los blogs pasaron a otra vida mejor, pero por más que busco no encuentro un cementerio de blogs, ni un cielo, ni un infierno. Lo blogs que nacieron en la primera década de los 2000 y eran realmente buenos se mantienen y aunque muchas de sus autoras no escriban, sus lectoras los seguimos visitando como referencia de un estilo muy parecido al epistolar y que sigue generando  adeptas.

La inmediatez de Instagram, la estúpida premura de TikTok y la limitada espontaneidad de X , dieron lugar a ese olvido de los blogs. Blogs que sin duda son mucho más personales, cercanos, específicos y genéricos, divertidos, tristes,  irreverentes, profundos y triviales. Los blogs son como la entrega por capítulos de un libro, los episodios de una serie o las entregas semanales de una telenovela. Porque su autora, poco a poco, con la periodicidad que elija va desgranando diferentes temas, dejando al descubierto su esencia, sus sentimientos y pensamiento, su ideología, su humor, su activismo, sus gustos y sus fobias.

Y no, no todos los blogs merecen su lectura ni su continuidad, porque como todo, los hay buenos y malos. Cómo ya he escrito muchas veces, no todas las ideas son respetables y en consecuencia debo decir que no todos los blogs son respetables. Quedan fuera de la respetabilidad y de la bondad, los fascistas, machistas, racistas, xenófobos, lesbófobos, tránsfobos y homofóbos. Y algunos más, por aburridos, bienquedas, faltos de compromiso con causas afines a los derechos humanos, exaltación de la ignorancia y conformismo.

Y por qué vengo yo a escribir hoy de las bondades y beneficios de los supuestos pretéritos blogs, pues porque me da la gana, porque creo que debemos volver a escribir y dar la importancia que merecen nuestras ideas y pensamientos, nuestros conocimientos, reacciones e impresiones.

Leer hace que aprendamos y consigamos conocimientos; escribir hace que generemos teoría y podamos propagarla.

Tengo varias amigas con las que mantengo un vínculo que comenzó a través de nuestros respectivos blogs y a las que animo a que vuelvan al redil blogero, porque la audiencia merece de vuestra creatividad y conocimientos (Ana, Ester, Inés, Marie, Malísima, Hope...).

Escribir es tan gratificante, tan inspirador, tan divertido...

Yo aquí como siempre escribiré sobre lo que me gusta y me apetece. Cine, pintura, Zentangle, amor, política, literatura, gastronomía, series, gente divertida y alguna impresentable.

Espero que me leáis y me contéis vuestras impresiones.

Y hasta muy prontito, porque 2025 tendrá mucho que contar.



viernes, 17 de mayo de 2024

590.- QUÉ RICO

Por causas ajenas a mi voluntad (algoritmos) he visto recientemente blogs, artículos, posts en Instagram, reels y tiktoks que vienen a ratificarme en una idea que llevo varios años creyendo que es una lacra, y no es más que la ignorancia y la prepotencia de muchas personas que dedican sus redes sociales a la crítica de locales hosteleros.

Si en tu pxxa vida no has comido bien, si en tu pxxa vida no has aprendido a cocinar, que coxo haces criticando locales  que se dedican a la gastronomía, con más o menos acierto, pero seguro que con más conocimiento que los que estas personitas o personajillas demuestran.

Vídeos con música de fondo que en muchos casos es más ruido que música, y la "creador de contenidos" de turno, enseña una hamburguesa y comenta lo "rica" que está.

Las más pobrecitas se han pagado la hamburguesa y otras más espabiladas han sido invitadas, pero en ambos casos los comentarios no pasan de un "me ha gustado" y/o un "todo muy rico",.

Muchos de estos locales se prestan, previo pago, a que estas "creador de contenido" les expongan a críticas banales y carentes de conocimientos gastronómicos. Se exponen a la más flagrante ignorancia, por un puñadito de followers.

Y es penoso e irrisorio. Y no entiendo como propietarios y propietarias de locales que se dedican a dar de comer, prestan sus nombres y carteras a la incompetencia de tanta oportunista e indocumentada, que aunque hable bien del negocio, deja claro que su interesado comentario no es fruto de sus conocimientos, sino del interés económico.

Y por ello, esas intervenciones carentes de conocimientos y centradas en el lucro personal, sólo contribuyen al descrédito de esos negocios que se dedican a la gastronomía, alejan a posibles clientes y se sitúan en el centro de la diana de la tontería.

La que parecía una fuente inagotable de beneficios económicos o en especie, restaurantes y bares, la demostración de pseudo conocimientos de cocina  caserita, la enseñanza de cosillas que no son más que un monetizar tonterías y desastres culinarios evitables, nos llevan a la conclusión de que poco a poco esta subespecie "yo sé mucho de cocina", tiende a la extinción, y eso es importante.

Importante porque nos evita futuros desastres gastronómicos, futuras visitas a locales que dan pena, futuras aceptaciones a eventos que pueden causarte una indigestión.

Y cómo hoy es viernes, no olvides que no debes dejarte guiar por la estulticia de algunas "creador de contenido", que no tienen ni idea de comer, ni de cocinar, ni de escribir. 

Porque los viernes se sale y se cena. 

Déjate llevar por tu instinto y conocimientos, y olvida las gilipollxcxs.

Feliz fin de semana a todas, todes y todos.





sábado, 23 de marzo de 2024

589.- CONSEJOS BÁSICOS DE COCINA

 O lo que diría una influencer foodie, "kitchen tips".

Se me ha ocurrido el tema de este post, después de mucho tiempo viendo recetas, tiktoks, fotografías, reels en Instagram  y algún que otro blog.

Cocinar es una necesidad y algunas pocas personas elevan esa prosaica necesidad a la categoría de arte, aunque la mayoría no alcance el nivel artístico cuando cocina, eso no significa un todo vale, un vamos a salir del paso y/o  un "como para no morirme", con lo cual cocinas cualquier cosilla que no llega a la categoría de "comida".

Si no te gusta cocinar y puedes permitirte el no hacerlo, pues no sigas leyendo.

Si te gusta cocinar o al menos es una necesidad diaria que quieres realizar con ciertas garantías de calidad, buen gusto y seguridad, sigue leyendo.

¿Y por qué doy yo estos consejos?

Porque llevo cocinando por necesidad, placer, ganas, gusto, amor y devoción muchos años. Y lo hago bien.

Hay quien pensará que cada cual escriba o fotografíe sobre cocina cómo quiera. Y sí, tiene razón.

Pero cuando se traspasa el umbral de tu cocina y se entra en la de otras, el rigor es necesario.

Y sin más preámbulos ni explicaciones...

Consejo 1

Las carnes, pescados y vegetales que se van a utilizar para preparar caldos, guisos, estofados y rellenos, deben ser previamente marcadas en una olla con un poco de su propia grasa, mantequilla o aceite. Esto nos evitará tener que desespumar durante la cocción, hará los caldos transparentes y limpios, y con un color que puede ir desde el dorado hasta el marrón. 

Es un paso básico y no sólo por sabor y apariencia, también y lo más importante, por limpieza.

Consejo 2 

El azafrán es una de mis especias favoritas. El oro rojo de La Mancha. Y aunque se cultiva en muchas partes del mundo, el mejor es el español de esa zona. 

El azafrán se compra en sobre o botecitos de cristal, viene en hebras. Para añadirlo a nuestras preparaciones hay que tostarlo antes un poco.

Lo más práctico es poner las hebras de azafrán que vas a utilizar sobre la tapa de la olla que estás usando y dejar que poco a poco se tueste. Con quince minutos será suficiente y podrás añadirlo a tu receta.

Esta especia es imprescindible en caldos, sopas y salsas. Es insustituible. Sucedáneos no.

Consejo 3

Cuando utilices hierbas en la cocina procura que sean frescas, especialmente el perejil, el cilantro, la albahaca, el romero, el orégano y el tomillo.

El perejil congelado sabe raro, y seco no sabe a nada.

Consejo 4

La sal es un producto de uso tan habitual que pocas veces le prestamos la atención necesaria.

La sal de "mesa" es mala.

Lo mejor y más saludable es utilizar sal yodada gruesa y ponerla en un molinillo para cuando queramos utilizarla fina.

En Canarias tenemos la suerte de poder utilizar sal natural de salinas que existen en Lanzarote, Gran Canaria, Fuerteventura y El Hierro.

No hace falta ir al Himalaya.

Consejo 5

La miel es un producto delicado a la hora de comprarlo y consumirlo.

Si tenemos un productor de miel de confianza, ahí es.

No des vueltas por pasillos de supermercados lleno de adulteraciones y sin denominación de origen. De nuevo, no a los sucedáneos.

Consejo 6

Las salsas se confunden frecuentemente con un caldo o con un puré. Y esto no es lo peor, no.

Lo peor es llamar salsa a un aguachirle con cosillas flotando.

En cocina se habla de las seis "salsas madre", bechamel, española, holandesa, mayonesa, tomate y velouté. A partir de estas bases se crean las demás.

Y no confundir tampoco un fondo con una salsa, ya que un buen fondo será lo que consiga elaborar una buena salsa.


Cómo prometí, esto ha sido breve, seis consejos que considero importantes y sobre los que se repara muy poco.

Cocinar, no tiene porqué ser algo complicado, pero sí es algo que requiere dedicación y algunos conocimientos. 

En ello está la diferencia entre cocinar y juntar cosas para comer.

Gracias por leerme y feliz fin de semana.


miércoles, 10 de enero de 2024

588.- FLOW MAGAZINE Y SU CALENDARIO



He escrito varias veces sobre la revista francesa Flow Magazine, y es ahora, a principios de 2024 cuando me ha apetecido hacerlo de nuevo.

Es muy complicado, viviendo en Canarias, adquirir esta revista. Existe la posibilidad de suscribirse y que la envíen por correo, pero con el tema aduanero no es seguro que la recibas en tiempo, ni siquiera de que llegue a tu casa.

Con todo ello en los últimos años he podido tener el número de Navidad gracias a amigas que viven en Francia, a viajes a Biarritz y este último número de diciembre 2023/enero 2024 me la ha traído a Gran Canaria una amiga que vive en Bilbao. La pudo comprar allí.

La revista que comenzó siendo mensual, es desde hace casi dos años bimestral y ya cuenta con 65 números y su redacción está formada mayoritariamente por mujeres. Es una publicación muy visual, en la que entre sus páginas se intercalan láminas de fotografías e ilustraciones. Artículos interesantes sobre arte, salud, aventura, momentos zen, las pequeñas cosas de cada día que nos aportan felicidad, cine, literatura...

Todo ello con una edición muy cuidada, con diferentes tipos de papel que invitan a ser acariciados, con textos interesantes e imágenes que sacan una sonrisa.

Yo la denominaría como el autocuidado, el mimo hecho revista.

Desde que se publica, en el número de diciembre añaden un calendario anual que viene precortado y que monta una misma. Son pequeñas tarjetas que corresponden cada una a un día del año, estas tarjetas vienen con un breve texto. Recetas de cocina o de cosmética faît maison, citas de hombres y mujeres famosas, recomendaciones de podcasts y cuentas de instagram, notas sobre la naturaleza con el cuidado del medioambiente siempre por delante, algunas en las que poder hacer anotaciones sobre diferentes temas...

En fin, que el calendario anual de Flow Magazine es un pequeño tesoro que me acompaña todo el año y que en esta ocasión ha sido ilustrado por Carolyn Gavin.


Y cómo dice la introducción al calendario, "...flores, animales, colores impactantes, y una gran dosis de fantasía, caracterizan las creaciones de esta artista en su universo personal...".

Yo, como ya hice algún año, inicio el reto de 2024 en mi cuenta de Instagram, publicando diariamente la tarjeta correspondiente a cada día y la traducción del texto de cada una de ellas, 366 publicaciones agradables, que nos sacarán una sonrisa, un pensamiento, una inspiración.

Cosas que ayudan a hacer la vida más bonita. 

Podéis ver las publicaciones en mi cuenta de Instagram @_pasionporlavida_

                                                   


lunes, 20 de noviembre de 2023

587.- "QUERIDO CAPULLO" DE VIRGINIE DESPENTES

 

 

Virginie Despentes es una escritora francesa nacida en 1969 en Nancy, referente postfeminista y autora entre otras obras, del  maravilloso ensayo "Teoría King Kong" en el que utiliza la metáfora del exterminio del gigante primate y la lleva a un espacio en el que los roles de género también sean exterminados.

"Querido capullo" es su hasta ahora última novela, publicada en 2023 y editada por Penguin Random House,

Se trata de una novela epistolar en la que el correo electrónico es el medio de comunicación utilizado por las protagonistas y el protagonista. Él es un abusador, un hombre hijo del machismo, del patriarcado, que no ve el mal en su comportamiento, sus actitudes, sus valores y principios. El machista que se considera víctima del feminismo y que justifica sus actos apoyado en una ideología capitalista y patriarcal. Es cierto que al final hay atisbos de arrepentimiento, pero eso da igual. El arrepentimiento aquí no vale.

El "capullo" establece una relación epistolar con una mujer conocida desde su infancia y a la que hace mucho que no ve, y en cada una de esas cartas (correos electrónicos) justifica sus deplorables actos. Ella retroalimenta cada una de esas cartas, con réplicas que lo colocan a él en una incómoda posición, y poco a poco lo desnuda de toda esa vestimenta abusiva y del victimismo negacionista que arrastra como bandera desgastada.

La novela aborda temas como las adicciones a distintas sustancias, a la tecnología y al consumismo, "...La droga es como la violencia: Legítima en manos del Estado. Delito en manos del individuo".

La xenofobia extendida cada vez más a consecuencia de los movimientos migratorios, el cambio climático, el movimiento "metoo". Del rancio feminismo trans excluyente. De la necesaria transversalidad e interseccionalidad del feminismo.

"El poder minusculista blanco tiene sus estrategias de resistencia". Y nosotras tenemos la sororidad si la entendemos de forma correcta.

Hay un transfondo dentro de la comicidad de muchas de las cartas, de pedir perdón y de perdonar. Pero no es el fin de todo ello. 

El capullo es la imagen de la ridícula mala conciencia que no entiende el porqué de ese sentimiento y que recurre continuamente a la autocomplacencia, a la disculpa absurda. Puede llegar a dar pena, pero esa pena no se confunde con el perdón, es una pena despectiva, una pena sin compasión, la pena que merece.

Os recomiendo mucho este libro, por lo que he escrito de forma muy resumida aquí, porque es necesario saber cada vez más sobre feminismo, y porque Despentes es una de las máximas exponentes europeas.



jueves, 26 de octubre de 2023

586.- KINTSUGI Y ZENTANGLE


En Europa somos muy proclives a la apropiación cultural y hasta hace muy poco tiempo no se veían mal ciertas prácticas que actualmente no son aceptadas ni adecuadas, porque causan daño a otras culturas y a las personas que pertenecen a ellas.

Ir a un país con menor desarrollo y sacarse fotos con menores para parecer Teresa de Calcuta (que no era lo que parecía), vestirse en Carnaval con ropas que son típicas de otras etnias, utilizar técnicas artísticas propias de otras culturas sin citarlas ni explicar su origen, o cambiar el nombre a esas técnicas por otros que infravaloran y no respetan al original.  

Estos son unos pocos ejemplos de esa superioridad étnica llamada eurocentrismo, que tiende a considerar Europa como el centro de las civilizaciones y culturas. Y no.

Y por qué escribo esto. Pues porque en este post quiero explicar cómo se puede aplicar el Kintsugi al Zentangle. 

Dice una leyenda japonesa que el sogún Ashitaga Yoshimasa pidió a un artesano que le arreglara una apreciada y valiosa pieza de cerámica que se le había roto. Y es en ese momento cuando nace el Kintsugi.

El Kintsugi es la técnica de reparar cerámica con esmalte dorado y por la belleza de las piezas reparadas se considera un arte. Es habitual ver esta técnica en las tazas que se utilizan para la ceremonia del té. 

Las piezas a las que se ha aplicado Kintsugi adquieren mayor belleza y suelen ser más apreciadas que en su forma original porque se las dota de una mayor calidad estética.

Kintsugi es también una metáfora que podemos aplicar a nuestras vidas, Nos rompemos y nos rompen y esas cicatrices físicas y emocionales pueden ser restañadas y convertirse en rasgos positivos de nuestro físico y de nuestra personalidad. 

Se le atribuye a Rumi, poeta musulmán persa, la frase "una herida es un lugar por donde entra la luz".


Voy a hablar un poquito de mi. Tengo dos hijas y un hijo y ellas y él nacieron por cesárea. La cicatriz vertical que tengo en mi vientre me ha acomplejado durante muchos años, siempre he pensado que es desagradable a la vista y la he ocultado.

Pero esa cicatriz significa vida, significa alegría, felicidad. Y cuando las veo y lo veo, la cicatriz ya no es dolor. Es la prueba más grande de todo lo bueno que he tenido y tengo.

Y si una pieza de cerámica rota adquiere belleza con el oro que la repara, nuestros cuerpos y nuestras mentes también adquieren belleza y felicidad con ese amor propio que es oro.

¿Y cómo podemos aplicar el Kintsugi a Zentangle?

Teniendo en cuenta y muy presente que el Método Zentangle es una técnica de meditación a través de la atención plena, en la cual el trazo repetitivo de patrones nos lleva a ese estado y que lo importante es el proceso y no el resultado.

Cuando hacemos Zentangle lo hacemos con cariño, con el deseo de estar bien y casi siempre conseguimos paz y calma mental.

Nuestras teselas acabadas son la muestra y la prueba de ese proceso, siempre son bellas y contienen mucho de nosotras.

Romper una tesela en la cual se refleja todo ese maravilloso proceso de relajación, paz y meditación, en la que hemos puesto todo muestro amor, dedicación y tiempo, no es fácil, cuesta mucho. Y desde luego no se trata de que a partir de ahora empecemos a romper nuestras teselas a diestro y siniestro para practicar Kintsugi.

No es eso. El Kintsugi no es eso.

Pero, podemos experimentar con el desapego a lo material, y a través de una tesela que signifique mucho y bueno, desprendernos de ella haciéndola pedazos y después repararla.

Es un buen aprendizaje.

Se trata de trasladar la filosofía que encierra la técnica artística del Kintsugi a la cotidianeidad de las personas que hacemos Zentangle y recoger las enseñanzas que nos va a aportar, tanto el Método Zentangle, como el Kintsugi.

Pero, recordad, no es Kintsugi, es sólo una adaptación. No caigamos en la apropiación cultural.

Si tenéis alguna consulta, duda, pregunta o lo que sea al respecto de este post, podéis contactar conmigo en "comentarios", poned vuestro nombre, para saber quiénes sois.

Muchas gracias por leerme.

Aquí tenéis la Zendala original. ¿A qué es mucho más bonita con cicatrices?



martes, 10 de octubre de 2023

585.- PRIMER ANIVERSARIO DE MI CERTIFICACIÓN COMO PROFESORA DE ZENTANGLE®

Tengo que decirlo aunque sea un topicazo. Ya ha pasado un año y parece que fue ayer.

Y en este año han pasado muchas cosas bonitas relacionadas con Zentangle.

Formar parte de esta comunidad es una de ellas y de las más gratificantes, porque aunque no conozco personalmente a ninguna CZT, bueno, a una sí. Puedo decir que he conocido virtualmente a gente estupenda con la que me une la pasión por el Método Zentangle, y compartir esto, saber que hay otras personas que disfrutan con lo mismo es ilusionante.

Otra de las cosas positivas es que he podido dar clases a personas que pertenecen a diferentes colectivos, en algunos casos colectivos vulnerables que reciben el Método con alegría, y en quienes se aprecian los beneficios del mismo.

He diseñado algunos tangles y un fragmento que no he dado a conocer hasta hace unos días, por inseguridad o por temor a que no estuvieran a la altura. Pero ahí están y hoy los comparto también por aquí, por si a alguien le apetece utilizarlos.

Fragmento #vidatangle




Tangle #lolaoptangle



  Tangle #ababoltangle   



                                            

Tangle #tafiratangle


          

Al comienzo de esta publicación podéis ver la tesela que he realizado para celebrar este primer aniversario, está hecha en una Opus, blanco y negro y con tres bijoux  del Bijuisms de Zentangle Inc.

Confianza, inspiración y no hay error.

Pocas cosas me satisfacen tanto. Confianza en mi, porque soy capaz, porque puedo y quiero.

No hay error, lo que nos parecen fallos son nuevas oportunidades.

Y la inspiración, la nuestra, la que sale de nuestras cabecitas para hacer cosas bonitas y originales.

Y la tesela es en blanco y negro, porque eso es Zentangle, y no debemos olvidar nuestras bases, el Método no es un tratado de dibujo y pintura, que puede estar muy bien a veces y cuando nos apetezca jugar con el color, pero Zentangle es otra cosa. Meditación a  través de la atención plena, sin nada que nos distraiga, ni nos frustre, ni nos preocupe.

Las que me estáis leyendo y no conocéis el Método Zentangle, estaréis flipando. Si tenéis curiosidad, preguntas, lo que sea al respecto de esto, me podéis preguntar.

Recordad que doy clases presenciales de Iniciación a Zentangle en Gran Canaria.

También desde aquí quiero dar las gracias a mi profesor y a mi profesora de acompañamiento al Seminario, Oswaldo Burbano y María Tovar, que me han enseñado mucho y bien.

Y felicitar a todas mis compañeras y compañeros de la promoción CZTEU6

jueves, 28 de septiembre de 2023

584.- INKTOBER TANGLES 2023


                                         


En 2009, Jake Parker creó el reto Inktober, uniendo la palabra tinta con el final de octubre. Se trata de un reto en el que dibujantes de todo el mundo realizan un trabajo diario durante ese mes y cuya finalidad es la de instaurar el hábito de dibujar y mejorar en esa técnica.

Al Inktober original creado por Parker se han sumado personas que realizan otras técnicas artísticas gráficas y cuyo reto es realizar diariamente durante todos los días de octubre una obra que estimule nuestras inquietudes artísticas en cada una de sus facetas.

En Zentangle, fue Stephanie Jennifer quien lo inicia en 2015, publicando anualmente un listado de 31 tangles que dibujaremos cada día del mes de octubre. 



Desde las cuentas de Instagram @7forest5rivers y @havepen_wildraw podemos seguir este reto, que comienza con un vídeo en directo en Instagram el sábado 30 de septiembre. 

Las instrucciones podéis encontrarlas en este enlace https://bit.ly/InktoberTangles2023prompts

El soporte en el que tanglear los 31 tangles propuestos queda a nuestra elección. 

Yo algún año lo he hecho siguiendo la propuesta de alguna compañera CZT y otros años en zendalas pequeñas.

Este año me he venido arriba, y cómo ya escribí aquí, estoy tangleando en soportes diferentes a los que habitualmente empleamos en Zentangle.


Por esto y aprovechando
mi agenda, tanglearé diariamente un espacio de la misma con el tangle correspondiente a ese día de octubre.

También quiero aprovechar mi propio reto #challengezentanglepasionporlavidapantone100postcard que podéis seguir en mi cuenta de Instagram @_pasionporlavida_ y realizar 31 tarjetas pantone durante el mes de octubre con el tangle correspondiente.

Y no he podido resistirme a la propuesta de Kim Mouzon y Stéphanie Bordeau, compañeras francesas czt's, que proponen su Inktobiz desde sus cuentas de Instagram, @lesatelierscreakim y @stephanie.bordeau_czt, ahí podéis encontrar su original propuesta para tanglear esta edición 2023 del Inktober Tangles.

Ya sólo me queda animaros a que de una forma u otra participéis en este reto que con mi experiencia de otros años puedo decir que resulta muy satisfactorio e ilusionante, y siempre desde las bases del Método Zentangle, disfrutando el proceso y obteniendo un resultado muy agradable.

Feliz octubre.

lunes, 25 de septiembre de 2023

583.- LAS FLORES PERDIDAS DE ALICIA HART


 "Las flores perdidas de Alice Hart" es una serie que puede verse en Amazon Prime.

Comencé a verla hace menos de una semana, sin ninguna expectativa, no había leído nada sobre ella, ni siquiera la sinopsis.

¡Y qué sorpresa!

Siete episodios de casi una hora de duración cada uno; protagonizada por Sigourney Weaver, Alycia Debnam-Carey y Leah Purcell entre otras.

Dirigida por Glendyn Ivin y rodada en Australia.


Guion adaptado por Sarah Lambert, Kirsty Fisher y Kim Wilson.

Basada en el libro del mismo nombre, escrito por Holly Ringland. Su opera prima.

Se trata de una obra llena de sororidad en la que con las flores como metáfora, esas flores autóctonas, las flores que en cada rincón de este absurdo mundo vemos en las orillas de las carreteras, en los campos dónde crecen libres, en los jarrones de los lunes después del paseo del domingo por el monte. Flores que nada tienen que ver con las rosas sin aroma o los tulipanes, embalados por centenas que llegan en cajas a los mercados de cualquier ciudad y se distribuyen en ramos para obligadas celebraciones.

Las flores del libro tienen cada una un significado, y cuentan una historia según se agrupan.

Historias de amor y desamor, historias que quieren ser olvidadas y otras que se eligen porque conforman la vida, historias escondidas y reveladas, historias que se callan por miedo y vergüenza, historias que sólo ven la luz en un ramillete que significa ayudadme.

Mujeres víctimas de violencia de género que convierten su historia en la bandera de la sororidad, en apoyo y enseñanza, en amor y protección, en respeto y lucha. 

Interseccionalidad y visibilidad lésbica.

Porque juntas y unidas somos más fuertes. 

La recomiendo mucho, porque nunca es suficiente el aprendizaje, porque siempre es necesario saber más, y porque aunque algunas consideren que ya está bien de hablar de violencia de género. No, no es así. 

Y una de las formas de llegar a más mujeres, de hacer entender la realidad y el peligro de esta violencia, es a través de las historias, de las series, de los libros, de la narración.

Mientras la violencia de género exista, no callaremos.

Gracias a estas voces, que generan pensamiento.






domingo, 10 de septiembre de 2023

582.- OBSOLESCENCIA PROGRAMADA


Tranquilas, no voy a escribir de electrodomésticos, ni de coches, ni de ordenadores.

La obsolescencia programada o planificada se refiere a la programación del tiempo de vida útil que tiene un objeto y que está planificado por sus fabricantes para así asegurarse de la demanda casi infinita de ese producto.

Si no existiera este fenómeno, las empresas irían a la quiebra en pocos años.

La obsolescencia programada o planificada, también  es la necesidad de volver a comprar un producto que ya tenemos pero que ofrece nuevas y atractivas prestaciones que el anterior no tenía.

El concepto de obsolescencia programada, como vemos, se refiere a objetos, a cosas sin las que actualmente, parece ser, no podríamos vivir.

Pero, ¿y si aplicamos este concepto a nosotras, a nuestros cuerpos, a nuestro pensamiento? 

Está claro que tenemos fecha de caducidad, que nuestra finitud es bien sabida por todas aunque en muchos casos nuestro pensamiento sobre la muerte, la propia y la de otras, sea evitado y considerado como algo ajeno y lejano; que sólo viene a importunarnos cuando alguien fallece o cuando enfermamos.

Aún con todas, nadie sabe cuando va a morir, incluso en la planificación personal de ese momento, hay incertidumbres y factores ajenos que podrían alterar la precisión.

Además de ese momento final, hay otros aspectos de nuestra vida a los que también podemos aplicar el concepto de la obsolescencia programada o planificada.

En que momentos acaba cada uno de los ciclos de la vida, esos ciclos de la vida estudiados y descritos por especialistas de la sociología, la psicología y la medicina.

La infancia y la adolescencia pueden acabar cuando determinados componentes físicos y psicológicos nos conducen tranquilamente hacia la juventud de la adultez; sin embargo, la obsolescencia programada de esas dos primeras etapas de la vida puede ocurrir cuando nos las arrebatan con violencia, inesperada o paulatinamente. 

La obsolescencia programada del amor, que es la desaparición de la pasión, y no hablo sólo de sexo, hablo de la admiración, del deseo de compartir la vida con alguien, de escuchar, de viajar, de ver, de sentir. Esto acaba, por aburrimiento, por falta de cuidado, por mentir, por no cultivar la sorpresa, por manipulación, por olvidar el amor propio y centrarse sólo en el amor a la otra. Y, por supuesto, por violencia.

Nuestras ideas, nuestros valores y principios también tienen obsolescencia programada, en algunos casos actúa de manera positiva, porque cambiamos a mejor, nos hacemos conscientes de que nuestra forma de pensar y ver la vida no es la correcta, que nos hace daño y que hace daño a otras. Es entonces cuando evolucionamos, cuando cogemos el camino del buen hacer.

Pero otras veces ese cambio es una involución, y nos incorporamos al camino del mal hacer, la obsolescencia programada de lo bueno que da paso a lo malo.

Vivir en una línea continua, en una constante rectitud, sin altibajos, sin cambios, sin crisis, es imposible, y quienes lo intentan a toda costa, quienes se venden o se regalan al encefalograma plano, obtienen como recompensa una fecha conocida, saben que el momento de su obsolescencia ha llegado, que aunque su corazón siga latiendo y los controles que desde las diferentes partes de nuestro sistema nervioso central funcionen, poco más pueden hacer.

No se trata de vivir en el caos absoluto, pero sí de vivir con una espontaneidad que no nos cause una incertidumbre imposible de sobrellevar, entendernos antes a nosotras que a nadie, disfrutar de todo aquello que nos gusta, sin remordimientos por no hacer primero lo que gusta a otras. 

Y otra cosa, que dejo para el final, no por menos importante, sino porque suele ser la causa de muchos males, la causa de la obsolescencia programada del amor, de la felicidad, del pensamiento, de las ideas, de la salud física y mental, etc., y me extenderé un poquito más.

Esa cosa terrible, que determina nuestra finitud como personas, es la mentira.

La mentira es como una plaga que asola nuestros cuerpos y nuestras mentes, que nos convierte en personas amargadas, tristes, sin esperanza ni ilusión. La mentira mata las ganas de ser feliz, arrasa las vidas de quienes reciben esa falta de sinceridad, porque cuando alguien quiere a una persona mentirosa, suele obviar las mentiras imaginando un final que las resuelva. Y no, nunca es así. 

La persona mentirosa es falsa con su entorno y aún más consigo misma. Y el daño que esas personalidades hipócritas que se regodean en sus mentiras, no tiene obsolescencia programada. La desaparición de la persona no borra el daño hecho, la obsolescencia programada de la persona no hace que desaparezca la mentira ni los daños colaterales que ha provocado.

La obsolescencia programada de nuestro pensamiento tiene un aspecto positivo, y es como decía antes, darnos cuenta de que hay cosas que finalizan o que debemos finalizar nosotras mismas, cosas propias y ajenas. Y que todo eso dará lugar al renacimiento.

Es un poco como la obsolescencia programada de un teléfono móvil que ya no funciona como al principio, que se apaga frecuentemente, que no carga bien la batería, que ya no saca fotografías de calidad, que tiene interferencias en el sonido, que la conexión a la red wifi se altera, que el consumo de datos no es el que debería. 

Y no nos queda otra que cambiar de móvil. Simplemente por uno que funcione correctamente. Y además, resulta que tiene prestaciones que ni sabíamos que existían. 



domingo, 3 de septiembre de 2023

581.- SEPTIEMBRE, FORNASETTI, ZENTANGLE, COLLAGE

Septiembre ya está aquí y con él llega el cuatrimestre más ilusionante, bello y lleno de ideas, proyectos y viajes del año. 

Y desde marzo sin pasar por aquí, no porque no tuviera ideas ni ganas, sino porque mi trabajo no me ha permitido salir de la docencia y dedicarme a otras cosas.

Hasta este momento no era consciente de que llevaba casi cinco meses ausente, y como siempre que vuelvo, esto es cómo una "petite mort".

Hoy quiero escribir sobre el pintor, escultor, diseñador de interiores y democratizador del arte, Piero Fornasetti. Nació en Milán el 10 de noviembre de 1913 y falleció el 10 de octubre de 1988. Todo ello y casualmente, en el cuatrimestre ideal.




Fornasetti se encuadra en el movimiento artístico surrealista, y su obra es reconocida por los soportes elegidos,no sólo por él sino también por su hijo Barnaba, para llevar a la cotidianeidad muchas de sus obras.

Cojines, revisteros, papel pintado, bomboneras, cajas, platos, tejidos, etc.

Una de sus obras más conocidas es "Las mil caras de Julia", obra polifacética para la que Fornasetti eligió la cara de la soprano italiana de finales del siglo XIX, Lina Cavalieri. A partir del rostro de la Cavalieri, crea múltiples variaciones añadiendo diferentes elementos, gestos, muecas, etc., qué hacen de esta obra una  divertida y genial muestra de comunicación no verbal.

El trasladar sus diseños a esos objetos cotidianos, es lo que democratiza su arte, que aunque no son asequibles para cualquier bolsillo, si que permite tener una pequeña obra de arte a unos precios irrisorios si los comparamos con un cuadro o una escultura  del mismo Fornasetti.

                                     


                                                                                                        




En mi cuenta de Instagram, que comienza en el año 2014, hay varias muestras de mi interés por la obra de este artista, y la idea de hacer collages con fotografías de su obra lleva mucho tiempo pasando por mi cabeza.

Zentangle es hoy el pegamento que puede unir esas dos ideas, collage y Fornasetti. Y a ello me pondré en breve, aprovechando mi época preferida del año, en la que desde siempre tengo más y mejores ideas, en las que la inspiración llega y la dejo entrar.

Y ahora a disfrutar de este inminente otoño.

Hasta muy pronto.


miércoles, 15 de marzo de 2023

580.- ZENTANGLE® : TANGLEAR EN OTROS SOPORTES


Los soportes tradicionales para tanglear son las teselas, las teselas son papel de un gramaje alto, papel especial y con unas medidas  creadas por Zentangle
®

Lo más habitual, al iniciarnos en la práctica de Zentangle es utilizar cartulinas en muchos casos escolares y que recortamos nosotras mismas con las medidas que nos indican nuestras/os profesoras/es.

Con el tiempo, la práctica, la curiosidad y la certificación como profesoras nos vamos acercando al material oficial y es ahí cuando comprobamos los beneficios de esas teselas en el proceso de tanglear y por supuesto en los resultados.

Sin embargo, el Método Zentangle no se cierra a la utilización de un soporte determinado que nos atraiga y en el que queramos probar. Los resultados muchas veces son sorprendentes y espectaculares, y el proceso puede ser igualmente satisfactorio.

Desde el año pasado he estado experimentando con varios soportes alternativos, esto no lo he inventado yo, en algunos casos ha sido por ver el trabajo de otras personas y en otros la casualidad de que llegaran a mi en forma de regalos o autorregalos.

  Portada del calendario.


Esther, mi ciberamiga desde hace unos diez años me regaló un calendario de la revista francesa Flow Magazine, de la cual somos las dos grandes fans y al recibir el calendario que ya de por si es precioso porque está decorado con láminas alusivas a Frida Kahlo y en un tamaño aproximado a un A4, con láminas para cada mes del año divididas en espacios rectangulares de 2,5 cm x 4 cm que corresponden a cada día del mes.

Resumen de láminas por mes.


Se me ocurrió tanglear el calendario, rellenando cada uno de esos pequeños espacios con un tangle. El proceso ha sido laborioso, han sido 420 tangles en sus correspondientes espacios, que superan a los 365 días del año porque en cada lámina hay 35 espacios. He trabajado con constancia, dedicación e ilusión y el resultado me encanta.

 Junio.

 Diciembre.

 Enero.

Este tipo de calendario con un formato similar es bastante habitual, los he visto en Tiger y en papelerías.

El segundo soporte es la caja de 100 Postcards de Pantone, regalo de una de mis hijas, que como su nombre indica es una caja que contiene 100 tarjetas postales editadas por Pantone con unas medidas aproximadas de 14 cm x 9 cm. Esto ya lo había visto en redes sociales y me llamaba mucho la atención porque el soporte en sí mismo es muy atrayente. Me he planteado su realización como un reto para este año 2023 que estoy publicando en mi cuenta de Instagram @_pasionporlavida_ con el hastag  #challengezentanglepasionporlavidapantone100postcard


La caja de 100 Postcards están a la venta en Amazon y también en librerías.

En este caso se ha complicado un poco porque los rotuladores que habitualmente utilizamos, los Micron Sakura de tinta de archivo no secan igual en las tarjetas de Pantone porque son satinadas. He hecho pruebas con rotuladores Posca, pero el más fino que he encontrado es un 0,8, que me resulta grueso para lo que estoy acostumbrada, 005 y 0,1.

De todas formas con los Micron Sakura se puede hacer, aunque esperando varios días hasta que la tinta cure. En este caso no estoy sombreando.


El resultado también me está gustando por como queda  sobre una base saturada de color.

No sé si acabaré el reto en 2023, pero no tengo ninguna prisa.

Y por último, otro soporte que llegó a mi en forma de sorpresa a pesar de ser un autorregalo. Mi agenda de anillas para este año de Miquel Rius diseñada por Georgia May. Es preciosa por fuera y por dentro, con una hoja por día en formato 21cm x 15cm y en la que en todas las páginas que quedan a la izquierda hay un pequeño recuadro de aproximadamente 5cm x 5cm con las esquinas redondeadas, como una bijou, que cuando las vi inmediatamente supe que debía tanglearlas.


Yo compré la agenda en El Corte Inglés, pero si utilizáis agenda y os apetece tanglear en ella, seguro que encontráis un huequecito para hacerlo, podéis hacer el contorno de una bijou, o dejar el tangle libre en cualquier espacio.

   

Seguro que hay un montón más de posibilidades, tantas como cabecitas pensantes llenas de imaginación y creatividad.

Lo importante de todo esto es que practiquemos el Método Zentangle® de forma que nos haga felices, que esto no va de dibujar, que va de meditar, de relajarnos, de hacernos sentir bien y muy bien.

Espero haberos animado a probar cosas nuevas y para las que estáis en Gran Canaria e islas de alrededor, y os ha picado la curiosidad sobre este Método, podéis poneros en contacto conmigo a través de mi correo electrónico blogpasionporlavida@gmail.com por si queréis saber más o si os apetece una clase para iniciaros,

Hasta muy pronto.